Объявлены номинанты на премию Пурвитиса 2023-2024 года

Январь 12, 2024

Оценивая выставки и произведения искусства, представленные в период с 1 октября 2023 года по 31 декабря, группа независимых экспертов предложила три кандидатуры на следующую премию Пурвиса, которая будет вручена весной 2025 года: на премию Пурвитиса номинированы Янис Шнейдер, MAREUNROL’S и Ивета Лауре / ЛНММ /

Янис Шнейдер был номинирован за свою персональную выставку «Двигатель» в галерее «LOOK!» (16.09.–09.12.2023 г.).

Обоснование номинации: «На выставке ‘Двигатель’ Шнейдера наглядно демонстрируется, что его искусство, известное своей геометрической формой, заменено, кажется, совершенно другим выражением, сохраняя свою характерную невыразительную, но многозначительную атмосферу и способность изображать объекты. Две небольшие картины фигурные, а самая привлекательная — кинетическая инсталляция, движение которой вызвано пламенем свечей, тепло которых вращает бумажные мельницы, на которых крутятся тщательно выбранные и контрастные объекты. Упругая конструкция стержней хрупкая (и неустойчивая, как свечи на праздничной елке), и, хотя на первый взгляд легкая игра может ввести в заблуждение, будто эта эмоция может записаться в атмосферу новогодних праздников, эффект работы и тени, на самом деле, совершенно противоположен. Здесь есть неопределенность по поводу хрупкости мира, всей неопределенности, потому что ‘двигатели’ — дрожащие свечи, зависящие от движений зрителя — питают всю эту современную трагедию. Взгляд замирает на неизбежном элементе борьбы — вращающейся паре фигур с мечами», рассказывает Арта Варпа, хранитель коллекции скульптур и объектов ЛНММ.

«Выставка создает пространство, из которого художник смотрит на свои произведения или на самого себя, почувствовав, что одна из картин — автопортрет. Пространство опыта и взгляда открывается для каждого посетителя, достигая редкого чувства интимности, которого так не хватает в современном мире разрушения. Здесь создается среда, из которой происходит рассмотрение, полная борьбы, веры в вечное процветание, детского восторга от силы потушенной свечи, способной двигать мир. В конечном итоге — сила в жизни», — добавляет исследователь искусства Антра Приеде.

MAREUNROL’S номинирован за выставку «Fieldwork: Invisible exercises», проходившей в Рижском художественном пространстве (03.11.–29.12.2023 г.).

Обоснование номинации: «Выставка разрушает миф о мгновенном наслаждении в искусстве; она скорее выделяет постоянные усилия художников и бессонные ночи во время работы над центральными экспонатами выставки. Однако открытие творческого процесса весьма тщательно продумано, почти до сценического совершенства. В этой выставке отлично проявляется широкое пространственное мышление художников, где каждая деталь будет тщательно продумана и размещена, как на сцене.

Выставка является путешествием через различные этапы и идеи, символизируя текущую визуальную практику MAREUNROL’S. Исследуется динамичное взаимодействие природы и городского пространства, изображая людей как скульптурные объекты в движущемся образе пейзажа, создавая выдающуюся и ненасыщенную хореографию в видео-работах, представленных на выставке. Художники ведут зрителей в уединенную, но не пугающую прогулку, позволяя индивидуально исследовать темы творчества, поиска истины, красоты и неизбежных вызовов, раскрываемых в процессе творчества. Выставка ставит вопрос: как сохранить хрупкое равновесие между творческим выгоранием и стремлением к неизведанному, но оригинальному? Это свидетельство взлетов и падений, гордости и усталости, которые художники преодолевают в своем художественном путешествии», — считает руководитель фонда «Мастерской нужно пространство» Катрина Яунупе.

«MAREUNROL’S в фотографиях, видео и объектах легко узнаваемы образцы швейных принципов и ткани, прежде чем они становятся одеждой. Талантливый дуэт — Марите Мастиня-Петеркопа и Роланд Петеркопс — дизайнеры моды, работающие в междисциплинарной сфере, и чьей целью является преодоление границ дизайна моды. Об этом говорит и эта выставка — о попытках попасть куда-то за пределы одежды, о попытках, которые зашли далеко, или которые вообще никуда не привели. О стремлении уйти от тела, диктуемого функциями моды. Или же о моде, диктуемой формами тела. Эти вопросы на выставке не решены, но они витают в воздухе среди нот музыкальных партитур, шелковых платков и их треска, который два маленьких птички удерживают от падения», — дополняет куратор современного искусства Центра современного искусства Латвии Инга Лаце.

Ивета Лауре номинирована за персональную выставку «Один летний день или Открываю запястье!» в мемориале Жана Липке (24.11.2023.–31.03.2024.).

Обоснование номинации: «Выставка обладает критическим качеством саморефлексии — без самовозвеличивания и воздействия на сферы власти. Тонкий подход к изменению отношения и мастерская интертекстуальность. Кто эти люди в нашем мире — живые или мертвые, чьи кости, движимые жизнью или оживленные смертью, находятся рядом с нами? Что мы знаем о них? Решение использовать форму и содержание столь качественного и обширного найденного материала — фотографии другого автора — и включить его в работу было рискованным. Но формат выставки Иветы Лауре этого не умаляет. Автор буквально смотрит в глаза я-ребенку из конца шестидесятых, сохраняя прямоту восприятия. Интерпретация фотоперформанса отражает события 2023 года, ставя явный вопрос автора: какие имена использовать, какие образы передать, когда ты сталкиваешься с тишиной и невидимым, что находится совсем близко, с чем ты провел много времени в одном пространстве. В этом контексте замечательна легкость, ассоциированная с созвездием Давида. Лучшая работа о геноциде в современном искусстве», — обосновывает выбор куратор современного искусства Инга Штеймане.

В целом, эксперты выдвинули 8 событий визуального искусства, включая:

Выставку Заны Туч «Все будет хорошо. Скоро вырастут цветы и трава, и ты будешь там во всем этом… и это прекрасно…» в галерее «Alma» (17.11.2023.–19.01.2024.);
Работы Ингриды Пичукане в выставке LLMC «Wanneer de tijd rijp is» в Валмиере (07.10.–10.11.2023.);
Выставку Вики Эксты «Встреча» в галерее «Alma» (28.09.–03.11.2023.);
Перформанс Джетте Лоона Херманис (Jette Loona Hermanis) «Endling» в Центре искусств Zuzeum (02.12.2023.);
«Проект грибов. Трансгриб» Гинты Габран на улице Элизабетес 2, Рига (09.–12.11.2023.).

О призе

Приз Пурвитиса учрежден в начале 2008 года с целью регулярно и систематически осознавать актуальные события и оценивать наиболее выдающиеся достижения в латвийском профессиональном визуальном искусстве, содействовать интенсивности художественного процесса в Латвии, развитию оригинальных идей и появлению новых проектов, популяризировать творческие достижения латвийских художников как в Латвии, так и за ее пределами.

Приз присуждается раз в два года одному художнику или художественной группе, которые представляют латвийское искусство выдающимся произведением, глубоко связанным с событиями своего времени и имеющим связь между современной жизнью, духовными идеалами и абсолютными ценностями. Лауреатом приза становится автор, получивший высшую оценку экспертов и специально созданного жюри. Размер приза составляет 28 500 EUR (включая налоги). Это крупнейший до сих пор приз в области визуального искусства в Латвии.

В экспертную группу вошли: Арта Варпа, куратор коллекции латвийской скульптуры и объектов в Латвийском национальном музее изобразительных искусств; Антра Приеде, куратор, исследователь и проректор по учебной работе Латвийской академии искусств; Инга Лаце, эксперт по Центральной и Восточной Европе в Музее современного искусства в Нью-Йорке и куратор Центра современного искусства Латвии; Катрина Яунупе, руководитель фонда «Искусству нужно пространство». С 1 июля 2023 года к команде экспертов присоединилась Инга Штеймане, директор и куратор мастерской искусств «Dubulti», сменившая Мариса Витолса, коллекционера и куратора, директора общества «Латвийские культурные проекты».

Экспертная группа выдвигает номинантов ежеквартально.