April 24, 2024
#балет. Лита Бейрис: «Мне нравится удивлять и открывать для людей все многообразие танца»
С 9 по 28 марта в Латвии пройдет 23-й Международный Балтийский фестиваль балета, который в очередной раз обещает поразить зрителей яркой и обширной программой. Именно фестиваль и стал поводов встретиться с его директором и основателем Литой Бейрис. Тем более, с кем еще говорить про балет, как не с бывшей балериной.
В команде Литы есть и такие «работники»
— Лита, вы, наверняка, помните, как все начиналось?
— Идея о том, что в Латвии нет своего фестиваля мне пришла в голову в теперь уже далеком 1995. Когда я еще танцевала на сцене. Ушла я годом позже, отдав балету 26 лет. А тогда в 95-м мы с одной дамой из Копенгагена Астрой Стерн, тоже балериной, мы решили сделать благотворительную акцию, чтобы помочь нашим танцорам. Точнее, это она предложила, так как тогда под эгидой Дания – Латвии проходило множество мероприятий. Мероприятие прошло в Копенгагене, в Тиволи. Мы собрали латвийских артистов, которые уже танцевали в других странах: в Латвии всегда была сильная школа балета, так что наши выпускники были востребованы. А вот пола хорошего, да и аппаратуры не было. Вот на это и надо было собрать деньги. Датчане охотно пподдержали нашу идею. Принял участие и Датский королевский балет. В первую очередь нас поддержали посольства, через которые потом и продавались билеты, и Датский институт культуры. По тем временам мы собрали немыслимую сумму: около 10 000 латов.
Я много ездила с гастролями и много видела плакатов с загадочным словом festival. Английский у меня был очень слабый, но, чтобы понять, что означает это слово, особого ума не нужно было. Тогда я и подумала, что в Латвии до сих пор нет ни одного фестиваля. Это сейчас у нас, что ни концерт, то фестиваль. Вот я и решила рискнуть. Тем более опыт, после мероприятия в Дании, у меня уже был. Ну, я так думала, что был.
— А как с деньгами? Нашли спонсоров?
— Дело в том, что спонсорство, как таковое, у нас еще не было развито. Просто ходила и просила. Все давали по чуть-чуть. Но было и другое, все были готовы помогать. И сами артисты не просили таких гонораров, как сегодня, так что расходы тоже были минимальные. Наша первое мероприятие прошло на железнодорожном вокзале. Вот так я решила. Ведь надо было чем-то удивить народ! А я изначально решила, что фестиваль должен быть для всех, а не для отдельно взятых важных персон. Еще вокзал идеально подходил для современного танца, а именно модерн я решила показать рижанам. Ведь модерн на нашей сцене я начала танцевать одной из первых. И там его тогда не очень-то понимали. Но отдав на тот момент 20 лет сцене, я уже могла себе позволить делать то, что хочу! Поэтому и в своем первом фестивале я сделала акцент на модерн.
Что я только тогда не услышала в свой адрес! «Где? На станции! Для чего? Для кого? С ума сошла эта Бейрис! Никто не придет!». Но пришли тысячи. Протиснуться было невозможно. Маленькие бомжики сидели на ступеньках, широко открыв рот. Они и понятия не имели, что есть такое искусство – балет. Но именно для них и подобным им я изначально и решила проводить фестивали. Так что с тех пор открытие фестиваля проходит в Риге, исключительно на Центральном железнодорожном вокзале. А мотто нашего фестиваля, сформировавшего свой стиль за эти годы, теперь звучит так «От классики до модерна».
— Что же так поразило и затронуло? Какова была реакция прессы?
— Тогда к нам приехал Финский национальный балет. Вот и представьте: Чайковский, 6-я симфония, мужчины в юбках, и полностью синяя дама. Рецензии в газетах были разгромные. Мол, у нас такая сильная школа классического балета, у нас такие традиции, а что нам Бейрис показала. Что она о себе возомнила! Я, конечно, испугалась всего этого. Но потом все быстро утихло. И я решила продолжить начатое. Вот так и продолжаю.
Много поменялось и в нашем отношении к организации фестиваля, и отношение в мире к нашему фестивалю. Неизменным осталось лишь то, что открытие каждый год у нас проходит в Риге, исключительно на Центральном железнодорожном вокзале, что фестиваль по-прежнему демократичный, а мотто нашего фестиваля, сформировавшего свой стиль за эти годы, теперь звучит так «От классики до модерна». Я хочу и показываю все многообразие различных стилей балета. У меня свой путь, с которого я не намерена сворачивать.
— Как вы подбираете артистов? Чем и кем удивите в этом году?
— Удивлю по старой доброй традиции разнообразием самого высокого уровня. К счастью, нас в мире уже хорошо знают, поэтому договариваться со звездами намного легче, чем 20 лет назад. Правда, над очередным фестивалем приходится начинать работать за полтора года до его старта. Но есть и те, кого я могу только мечтать привести, но по разным причинам не получается. И высокие гонорары, которые запрашивают звезды первой величины, играют не последнюю роль. Я изначально решила, что фестиваль будет демократичным, а значит высокие цены на билеты ставить не могу. В том числе и морально: я не могу внутри себя перешагнуть барьер и поставить цену на гала-концерт в 200 евро. Поэтому, с некоторыми я веду переговоры годами и даже уже десятилетиями. Но капля камень точит.
Так что в этом году, наконец-то, к нам приедет Национальный молодежный балет Германии, который в 2011 году основал входящий в тройку ведущих балетных хореографов мира Джон Ноймайер. В компании работают восемь профессионалов – они и танцовщики, и хореографы, они представляют семь различных наций, а говорят на одном языке – языке движений. Они, не отвергая традиций, открывают все новые формы танца. Только классическая техника открывает для них пространство игры. Танцовщики приходят и к тем, у кого нет возможности увидеть балет: арабески – в пансионате для престарелых, Grand jete — в тюрьме, пируэты – в обеденный перерыв. Танец – как социальное приключение в Гамбурге, в Германии и за пределами Германии. У нас они выступят в пансионате «Межциемс», в Прейли… Причем за такие социальные акции они никогда денег не берут. Гонорар – только за гала-концерт. Будет Театр Станиславский будет, я очень люблю этот театр! Будут солист Венской оперы украинец по происхождению Денис Черевичко. На мой взгляд, один из самых талантливейших танцоров современности, Барышников наших дней.
Уже 20 лет я не могу пробиться в театр «Дайлес». Не могу понять, в чем причина, но меня туда не пускают. Опять-таки, к счастью, открылся Дворец культуры ВЭФ, великолепный зал, где мы покажем американцев с их латино. Это будет совершенно иное, отличное от нас мышление, иной восприятие танца, как такового. Но мне так нравится удивлять! Удивлять и открывать для людей все многообразие танца. Я и впредь намерена это делать.
![«КОРНИ» [в] MuseumLV](https://www.titanium.lv/wp-content/uploads/bfi_thumb/dfb0549c4fa4c75151241809d0e71c94-e1712827292491-3k4tcjrz00suar0j3oq87e.jpg)
Оставить комментарий