Проект эпохи модернизма

Декабрь 03, 2015

Весь декабрь в недавно открывшемся шоу-руме Concorde Gallery, который стал еще одним местом прописки финского бренда Artek в Петербурге, будет проходить выставка плаката. С самого основания компании ее идеологи уделяли важное внимание плакату, который в доцифровую эпоху являлся носителем идентичности бренда и одним из главных инструментов коммуникации. Сегодня многие плакаты Artek, создававшиеся на протяжении 80 лет, являются желанными объектами коллекционирования. Второй площадкой выставки плаката станет партнер Concorde Gallery, дизайнерское ПОЛЕТ кафе. 7 декабря, после лекции в Главном Штабе, Concorde Gallery проведет встречу с Марианне Гёбель для практикующих архитекторов Петербурга в формате коктейля.

Справка

Решение основать Artek, которое приняли в октябре 1935 года в Хельсинки архитектурно- дизайнерская пара Алвар и Айно Аалто, меценат Майре Гюлликсен и искусствовед Нильс-Густав Хал, стало началом одного из наиболее необычных и амбициозных проектов в истории мебели. Непосредственным импульсом к этому шагу послужило стремление вывести на профессиональный уровень международную дистрибуцию мебели дизайна Алвара и Айно Аалто. В то же время неотъемлемой частью нового мебельного бизнеса была культурная миссия, выходящая за рамки чисто коммерческих интересов. Основатели рассматривали Artek как платформу современного искусства, индустрии, интерьерного дизайна и пропаганды. Сформулированной ими целью компании было «продавать мебель и продвигать современную культуру жизни с помощью выставок и других образовательных инициатив».

Проект эпохи модернизма

Artek был основан в контексте все еще молодого международного модернистского движения в искусстве, дизайне и архитектуре, как отражение идей и идеалов движения. Название «Artek» следует понимать как программное утверждение слияния искусства («art») и технологии («technology»). Подобный синтез, наглядно осуществленный в работах Алвара и Айно Аалто, считался одной из главных задач модернизма – как в Финляндии, так и за рубежом. Основатели с самого начала рассматривали Artek как средство для установки многоуровневого диалога с международным авангардом и усиления культурного обмена с миром. Миссия Artek была двойственной по своей природе. Внутри Финляндии компания во многом выступала как посол и пропагандист дизайна и искусства, тогда как ее международная деятельность была сосредоточена на продвижении работ Алвара и Айно Аалто как воплощений скандинавского варианта модернизма, а также на увеличении экспорта их мебели.

Artek и Аалто

Уже около 1930 года Алвар Аалто начал применять дерево, традиционный для мебели материал, для реализации модернистского по духу дизайна. Использование дерева в качестве материала было логичным выбором в такой стране, как Финляндия, с ее обширными лесами и при этом минимальным уровнем индустриализации. Функциональные преимущества, такие как теплота и приятные тактильные качества дерева, были дополнительными факторами. Результатом активных экспериментов и тесного сотрудничества с опытными мастерами-ремесленниками стал ряд технических инноваций, которые легли в основу наиболее значимых объектов дизайна Аалто. Здесь стоит вспомнить, например, табуреты с изогнутыми в форме буквы L ножками, консольный стул из фанеры, а также кресло Paimio с пружинящим сидением из березовой фанеры – все эти предметы имеют статус «икон» в истории дизайна и обладают почти архетипическим характером. За многие годы работы Алвар и Айно Аалто создали для Artek обширную коллекцию мебели и света, которая может удовлетворить практически все потребности по меблировке – как для частного, так и для общественного интерьера. В соответствии с принципами модернизма, предметы проектировались не как экстравагантные уникальные объекты, а как функциональные стандартные решения для массового производства. Там, где это было возможно, Аалто стремились к разработке целых систем. Например, L-образная ножка, впервые использовавшаяся для табурета, впоследствии была применена для других предметов мебели для сидения, а также для оснований столов.

Работы Алвара и Айно Аалто, отличающиеся ясностью конструкции, функциональностью, пригодностью к ежедневному использованию и поэтичной простотой, прекрасно иллюстрируют уникальный характер коллекции Artek. Воплощая собой базовые решения, их предметы дизайна доказали свою вневременную сущность и сохраняют привлекательность на протяжении десятилетий. Сегодня, когда мы чувствуем все большую потребность в долговечности и подлинности, предметы дизайна Аалто приобретают особую актуальность.

Artek в Финляндии

На протяжении десятилетий Artek оказывает большое влияние на дизайн интерьера, стиль жизни и повседневную культуру в Финляндии. Сама по себе компания стала олицетворением финского модернизма и частью национального культурного наследия. Продукция Artek, которая и сегодня производится по большей части в Финляндии, всегда была широко представлена на внутреннем рынке. Предметы Artek можно увидеть в интерьерах многих общественных зданий и в бесчисленном множестве частных домов. Шоу-румы Artek в Хельсинки являются национально признанными институциями и обязательными к посещению достопримечательностями для гостей столицы Финляндии. Выступая также как импортер международного дизайна, Artek на протяжении многих лет делает мир ближе для Финляндии. Поколение за поколением компания служит гарантом хорошего вкуса и качественного дизайна.

Artek сегодня

С момента своего основания проект Artek переживал как взлеты, так и падения и не раз претерпевал изменения, снова и снова демонстрируя свою способность адаптироваться к меняющемуся контексту, даже перед лицом радикально новых обстоятельств. Это наглядно демонстрирует развитие коллекции бренда, которая за годы существования компании расширялась с четкой ориентацией на современное направление. Ядро коллекции Artek составляют мебель, свет и декоративные объекты Алвара и Айно Аалто, давно заслужившие статус классики. В то же время портфолио компании пополнили и обогатили предметы и других признанных мастеров скандинавского дизайна, таких как Илмари Тапиоваара, Тапио Вирккала, Ээро Аарнио и Юрье Куккапуро. В последние годы компания активно сотрудничает с архитекторами, дизайнерами и художниками, чьи творческое видение, эстетические воззрения и мастерство работы с технологиями демонстрируют глубокое родство с философией Artek – среди них Шигеру Бан, Энцо Мари, Тобиас Ребергер, Константин Грчич, Хелла Йонгериус и с недавнего времени Ронан и Эрван Буруллек. Спустя 80 лет с момента создания и в полном соответствии с бескомпромиссным духом своих основателей Artek продолжает поиск путей будущего на стыке дизайна, искусства и архитектуры.