Продюсер изящных искусств

Июль 20, 2016

Из архива журнала TiTanium (N 33)

Мало кто знает, что коллекции произведений искусства не в меньшей степени, чем шоу-бизнес и киноискусство, нуждаются в продюсировании. Руслан Тарабукин — один из ведущих специалистов в данном вопросе, не только собравший на известных мировых аукционах собственную коллекцию произведений искусства разных времен и направлений, но и осуществивший более 50 арт-проектов в различных концах мира.

Уже на протяжении 20 лет Р. Тарабукин принимает активное участие в жизни арт-рынка как продюсер доверенных ему коллекций. Свой многолетний опыт, проведенные исследования и личные связи он положил в основу компании Art Capital Partners (www.art-capital-partners.com), которая сотрудничает со многими музеями и центрами искусства. “Мы работаем с крупным инвестиционным фондом Morning Fund, инвестиционной компанией Federal Group International, Bank of America, различными Family Office, управляющими капиталами, международными банковскими объединениями в Швейцарии, инвестиционной компанией The Grande Organization и многими другими. Но как бы мы себя ни позиционировали, инвестиции дают не под “выгодные темы”, а под человека, который способен с этим активом работать”.

Руслан Тарабукин

Модная альтернатива

На сегодняшний день по-прежнему набирают обороты вложения в активы, не зависящие от колебаний мировой экономики, — то есть инвестиции в произведения искусства, на покупку которых во всем мире уходит более 80 миллиардов долларов в год. Так, в 2014 году изящные инвестиции оказались почти в 3–4 раза доходнее, чем инвестирование средств в уже ставший обыденным фондовый рынок с его традиционными акциями и облигациями.

“Тысячи компаний по всему миру собирают произведения искусства. Для одних это просто оформление офиса, другим коллекция досталась по наследству от прежних владельцев, третьи приобретают изящные активы как альтернативный вид инвестиций. Но есть и компании, для которых коллекционирование — это особое искусство”, — рассказывает продюсер.

Корпоративная коллекция как традиция

Традиция создания корпоративных коллекций уходит корнями еще в эпоху Возрождения в Европе. Уже тогда некоторые банки стали приобретать произведения искусства как выгодный актив. Известный в то время итальянский банк Monte dei Paschi di Siena одним из первых начал формировать свою коллекцию еще в 1472 году. Этот банк существует и поныне, а его коллекция продолжает пополняться шедеврами старых мастеров.

На сегодняшний день, по предположительной оценке экспертов, стоимость уникального собрания этого банка оценивается в сумму свыше 1 миллиарда евро. Также и в других странах банкиры и финансовые группы приобретали произведения искусства, и эта тенденция сохранилась до сего времени. Например, в России традиция коллекционирования была заложена царскими династиями и известными дворянскими родами. Уже во второй половине XVIII века стали формироваться частные коллекции князей Голицыных, Юсуповых, Шереметевых, графов Строгановых и многих других аристократических фамилий. В конце ХIX века появились коллекции братьев Щукиных и Третьяковых, И. А. Морозова, С. И. Мамонтова.

Dali Цветная Литография «Божественная Комедия»

Кто они — ведущие корпоративные коллекционеры сегодня?

Крупнейшая в мире корпоративная коллекция принадлежит Deutsche Bank. С целью поддержать восходящих звезд немецкого искусства они начали собирать свою коллекцию в 1979 году. С тех пор банк вырос, а вместе с ним выросла и его коллекция, которая на сегодняшний день насчитывает более 57 000 единиц, и количество их продолжает расти. Куратор коллекции Лиз Кристенсен объясняет, что к новым приобретениям искусства в банке относятся с особым подходом и глубоким предварительным изучением, однако инвестиционная привлекательность работ не является решающим критерием при покупке.

Небольшую часть коллекции можно увидеть в офисах банка. Например, в центральном офисе Deutsche Bank в Нью-Йорке на каждом этаже организованы выставки для сотрудников и клиентов банка. Банк также проводит различные общедоступные художественные выставки и активно занимается образовательными проектами и поддержкой художников.

К числу ведущих компаний-коллекционеров нужно также отнести крупнейший швейцарский банк UBS, собрание которого насчитывает около 35 000 произведений модернистского и современного искусства. Философия и стратегия UBS состоит в том, чтобы поддерживать ныне живущих художников на начальном этапе их карьеры. Регулярно банк является спонсором таких известных международных выставок и мероприятий, как Art Basel, а также сотрудничает с известными мировыми музеями, которым предоставляет в аренду и жертвует отдельные произведения из своей коллекции.

Коллекция финансовой корпорации JPMorgan Chase насчитывает около 30 000 произведений искусства. В этом собрании находятся работы таких признанных художников современного искусства, как Энди Уорхол, Роберт Раушенберг, Сол Левитт, Сэм Фрэнсис и многие другие. Начало собранию положил Дэвид Рокфеллер еще в 1959 году. Он стал одним из первых основателей современной культуры корпоративных коллекций. Им была утверждена первая в истории программа по корпоративной закупке произведений искусства. Принято считать, что именно действия Рокфеллера, основанные на собственном примере, помогли осознать множеству компаний тот факт, что искусство может быть не только предметом украшения, но и выгодным финансовым активом.

Список весомых корпоративных ценителей прекрасного можно продолжать и продолжать: Microsoft, Bank of America, Bloomberg, Intesa Sanpaolo. Безусловно, они, как никто другой, заинтересованы в том, чтобы цены на работы их собраний продолжали расти, где немаловажную роль играет продюсирование.

Павлишин Константин Возвращение Данте 2015 г. холст, масло 200 х 500 см

Продюсирование искусства

В зависимости от целей создания корпоративных коллекций выстраивается и дальнейшая работа, где немаловажную роль играет продвижение, или так называемое продюсирование, главной задачей которого является повышение стоимости собрания. Это достигается благодаря участию коллекции в известных арт-мероприятиях, выпуску каталога, а также рекламе с привлечением признанных критиков, кураторов и прочих авторитетов арт-рынка.

“Мы работаем с разными собраниями. Даже с “проблемными”, которые не имеют необходимых документов, подтверждающих подлинность произведений, права собственности или провенанса. Мы берем на себя решение всех этих вопросов, но при условии, что они этого стоят. А бывают коллекции, которые собирались хаотично, без определенной системы, к тому же еще произведения имеют сомнительное происхождение. С такими коллекциями мы не работаем. В виде исключения можем только рассмотреть покупку отдельных работ, аутентичность которых подтверждена экспертами”.

Отвечая на вопрос, возможно ли создать коллекцию, которой не нужно было бы продвижение, Руслан отметил: “Безусловно, это возможно. Да и во многом все зависит от цели коллекционирования. Я лично знаю коллекционеров, которые собрали очень интересные коллекции исключительно для себя. И хотя финансовое положение позволяет им заниматься продвижением своих собраний, они этого не делают и даже не задумываются об этом”.

На вопрос о продюсировании собственной коллекции Руслан ответил: “Продвижением своей коллекции не занимаюсь, так как она постоянно видоизменяется, пополняется новыми произведениями уже современного искусства. И пока я не рассматриваю ее как финансовый актив, считая, что коллекция еще не настолько цельная, чтобы об этом говорить”.

Эрнст Неизвестный. Распятие

Штатный арт-консультант, или аутсорсинг

Довольно часто компании стоят перед дилеммой выбора “менеджера” коллекции. “Есть финансовые структуры, в которых созданы целые отделы специалистов в области искусства. Так, финансовые корпорации Deutsche Bank, UBS и JPMorgan Chase имеют кураторов, которые ведут их коллекции. Есть также интересные примеры успешного долгосрочного сотрудничества. Так, Роберт Мнухин, один из основателей нью-йоркской галереи L&M Arts, уже в течение 33 лет является аналитиком банка Goldman Sachs и совместно с бывшим директором подразделения Christie’s Домиником Леви успешно ведет инвестиционную политику банка. Некоторые финансовые структуры предпочитают приглашать специалистов со стороны. Поэтому не существует правильного ответа на вопрос “С кем работать?”. Все зависит от политики компании”.

Брануайт Чарльз 1817 Бристоль – 1880 Вестфилд Парк

Доход с гарантией

Известная исследовательская компания Art Market Research опубликовала данные, из которых видно, что наиболее выгодной для инвестиций остается живопись, которая может принести до 10–15% годовых. Затем идут фотографии, а также старинная мебель, китайский фарфор и скульптура. Если проследить по сегментам рынка, то на первом месте — послевоенное и современное искусство, за которым следуют искусство модернизма, импрессионизм и постимпрессионизм. Список выгодных направлений завершают работы старых мастеров с XIV до начала XIX века.

“Сейчас я работаю над коллекцией московского нонконформизма 1950–1990-х годов. До сделки была проведена работа по изучению и оценке коллекции, а также расписана стратегия продвижения. Данная коллекция приобретается как выгодный актив с целью его увеличения на протяжении минимум трех лет. А учитывая историю создания данной коллекции, ее системный и профессиональный подход, личность самого коллекционера, можно с уверенностью утверждать, что при правильном продюсировании коллекция вырастет в цене по меньшей мере на 50% от стоимости покупки”.

“Выдержка” искусства

Краткосрочные инвестиции на арт-рынке можно, скорее всего, отнести к ситуации недооцененного лота и удачной покупки. Вкладывая деньги в вечные ценности, на мировом арт-рынке подразумевают долгосрочный период инвестирования — от 10 до 50 лет. В свою очередь, современные ритмы, а иногда и быстрорастущая цена в некоторых сегментах, например в современном искусстве, не всегда дают возможность правильно прогнозировать изменение цены на такой длительный период. Поэтому оценки специалистов больше сводятся к краткосрочному прогнозу на 3–5 лет, за которые с уверенностью могут прогнозировать рост цен от 50%.

Хроническое коллекционирование

Руслан Тарабукин родился в доме, в котором было много старинных предметов, оставшихся еще от деда. Поэтому любовь к произведениям искусства и их истории он получил, как говорится, с молоком матери. В серьезное занятие это переросло в конце 1980-х годов, когда были открыты границы и можно было свободно перемещаться по миру, посещая известные аукционы и галереи.

“Коллекционирование — это не просто вложение средств, это настоящая любовь, сродни религии, переходящая уже в хроническую болезнь. Только диагноз может меняться. Так и у меня вначале это было голландское искусство XVII века, сегодня я больше внимания уделяю современному искусству. Удивительно, что картины в коллекции из разных эпох, самых различных школ, стилей нормально уживаются между собой, найдя свой диалог. Искусство — это как остановленное время. Иногда пересматриваю картины и вспоминаю все до мелочей: от времени приобретения до изучения каждой картины. Это особый диалог со временем и своеобразный месседж из прошлого. Современное искусство, наоборот, рождается сейчас, и оно часто еще в разработке и своей актуальностью, и разнообразными формами высказывания, характерными для нашего сегодня. Мне это созвучно и не оставляет равнодушным. Когда-то и эти художники станут историей”.

Рабин Оскар. Деревня Прилуки

Рекомендации Руслана Тарабукина

Ошибки допустимы в любом бизнесе. Мир искусства имеет свою специфику, где параллельно присутствуют кражи, аферы, подделки, отмывание денег и прочее. В наше время, когда количество подделок невероятно велико, легко стать жертвой обмана.

По-настоящему дорогими являются только качественные вещи — так называемые Bluechips (“голубые фишки”). Это произведения художников, попавшие в топ-сегмент, который, по прогнозам экспертов, в течение ближайших десяти лет будет дорожать не менее чем на 50% в год.

По мнению Руслана, при покупке дорогостоящей работы необходим профессиональный подход ко всему процессу без исключения. Это, в первую очередь, изучение и исследование того, что предлагается на продажу. А также работа с юристами, экспертами, предоставление необходимых документов, подтверждающих подлинность, право собственности и провенанс, а также оформление страховки другие процессы. Минимизировать риски возможно, только работая со специалистами, которые могут профессионально провести сделку. Как говорится, скупой платит дважды.

Для уменьшения риска неправильного вложения в искусство необходимо, чтобы приобретаемое произведение обладало: